GRANDES INTÉRPRETES DEL BOLERO

[Eladio]

LEONARDO FAVIO

 

 https://youtu.be/8SdxLpgNr3Q?list=RDkEHBjH6K--I

Fuad Jorge Jury, su nombre real,  nació en Las Catitas, provincia de Mendoza, Argentina, el 28 de mayo de 1938, y falleció en Buenos Aires el 5 de noviembre de 2012.

Cantante, actor, compositor, director de cine, guionista y libretista.

          Fue llamado “El Juglar de América”. Se le considera uno de los precursores de la balada romántica latinoamericana en los años sesenta y setenta, alcanzando el éxito en toda América Latina.

          De pequeño aprendió a tocar guitarra, intercambiando clases por trabajo y antes de hacerse famoso sólo cantaba en reuniones íntimas, entre amigos y familiares.

          Discográficas: CBS,  “Caytronics”, Discophon, Parnaso, Melody, Microfón, Interdisc, Music Hall, Melopea, DLB, Ifesa y Sony México.

Con sus películas ganó premios nacionales e internacionales. Dos de ellas, “Crónica de un niño solo” y “El romance del Aniceto y la Francisca” han sido consideradas entre las mejores de la historia del cine argentino.

 En 2001, recibió el Diploma al Mérito de los Premios Konex como uno de los cinco mejores directores de cine de la década en Argentina.

“Ding Dong estas cosas del amor” (con Carola), “Simplemente una rosa”, de la película del mismo nombre; “Fuiste mía un verano”, “Ella ya me olvidó”, “Quiero aprender de memoria”, “Mi tristeza es mía y nada más” y  “Para saber cómo es la soledad”, se cuentan entre sus temas más populares. Sus canciones han sido versionadas en más de catorce idiomas.

Fue entonces cuando quizá motivado por las trabas económicas que el cine le estaba significando, decidió lanzarse sorpresivamente al canto profesional, cosechando un éxito que le permitió en numerosas oportunidades solventar gran parte de sus películas.

Su debut como cantante le llevó a “La Botica del Ángel”, a manos de Eduardo Bergara Leumann. Ese mismo día un ejecutivo de la CBS le propuso grabar un disco, resultando el primer sencillo de “Quiero la libertad, un gran fracaso”. No obstante la productora entonces le aconsejó grabar “Fuiste mía un verano” y “O quizás simplemente le regale una rosa” íconos de su primer álbum, también titulado así (1968).

          El disco resultó emblemático, constituyendo el más clásico de sus repertorios y tras su participación en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, consolidó su fama internacional.

Pero luego de grabar su segundo álbum “Leonardo Favio”  (1969) y en pleno apogeo de su éxito como cantante, dejó los escenarios para dedicarse por completo a su películas “Juan Moreira (1973).

“Nazareno Cruz y el lobo” (1975), la película más vista en la historia del cine argentino, lo consolidó como director fílmico.

 

          Discografía

 

1.     Álbumes

 

1968. “Fuiste mía un verano”.

1969. “Leonardo Favio, 1970: Hola che”.

1971. “El talento de Leonardo Favio” y “Vamos a Puerto Rico”.

1973. “Favio 73”.

1974. “Era... cómo podría explicar”

1977. “Será cuestión de conversar” y “Nuestro Leonardo Favio.

1978. “Hablemos de amor” y  “En concierto en Ecuador”.

1983. “Aquí está Leonardo Favio”.

1985. “Yo soy”.

1987. “Amar o morir”.

1988. “Más que un loco”.

1989. “Te dejaré”.

1992. “Leonardo Favio, un estilo”.

1997. “Me miró”.

          2001: Romántico a morir”.

 

2.     Compilaciones

 

1970. “Favio”.

1978. “Los más grandes éxitos de Leonardo Favio”.

1982. “La historia de un ídolo”.

1993. “Fuerza y sentimiento”.

1994. “20 de colección”.

1997. “Serie 50 años”.

1998. “Sus grandes éxitos en España” (2 CD).

2000. “De amor nadie muere”.

2008. “Voces del amor” (solo Argentina y Chile).

2011. “30 grandes éxitos” (2 CD).

 

 

 

 

Fuentes

 

http://www.biografiasyvidas.com

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